东京申奥成功(如何评价越南球迷万人空降常州观看U23亚洲杯决赛)
东京申奥成功，如何评价越南球迷万人空降常州观看U23亚洲杯决赛？
越南球迷这几天是最快乐的，而今天他们又是最痛苦的，对于这样的冰火两重天，这样的比赛记忆相信会长久的留在他们的脑海里。而作为中国球迷，心里可能只有羡慕嫉妒恨了。真的恨，恨的是伊朗裁判在我们家里无所顾忌撒欢整事，丝毫没有把我们这个主人当回事。当真来讲，严格执法没有错，但不掌握大局锱铢必较，最终切切实实是人为主导了比赛，而不是由场上球员来决定比赛结果。现在想一想，当时即使球员有犯规动作，一次两次，次次黄牌都是实锤吗？至于非得被罚下场吗？少一人就意味着必然会输掉比赛，何种犯规恶劣到至于要用输球付出代价？非要在主人家打招待伺候你的人吗？最后主人的脸能挂住吗？中国球迷能不恨吗？没有扯远，不管得不得冠军看到人家打入决赛不亦乐乎，宝宝心里苦说两句又何妨。有球迷说，国足什么时候也能打入决赛，我们也愿意顶风冒雪挨饿受冻去加油助威。唯中国球迷可怜可爱啊。足协硬起来吧！国足挺起来吧！让球迷尽情乐一回吧！ 还是让我们多少分享一下越南的快乐吧。这次越南虽然遗憾丢掉了最后的冠军，但确实赢得了尊重和喜爱，更是强烈激发了全越南的爱国热情和自豪感，越南小伙子们还没有回国就受到了狂热追捧和热情支持，越南总理更是亲自致电祝贺。另外他们还收获了高额奖金，同时国人也得到特别休假，举国上下得以全力支持他们的英雄并期待共同庆祝那夺冠时刻的喜悦。 而来中国到现场观看比赛的越南球迷，虽然冷一点但又看球又能看到难得一见的大雪，幸福一定满满，这一万多越南球迷值了。他们几乎全程全场都是快乐的，只是仅仅到加时赛快结束失去第二个球的那一刻，他们才无比伤心痛苦，但毫无疑问转眼擦干眼泪比赛结束后，他们的年轻人还是他们的英雄，值得他们永远自豪。当然青年比赛可能不意味着什么，对于此次亚青赛没有进入决赛的日韩甚至伊朗，在成年国家队层面来说该是强队还是强队，而越南青年队的此次崛起也不一定就代表越南足球从此就整体强大。但不能否认这些年轻人特别是越南的小伙子们代表国家所展现的精神面貌让人耳目一新，也令人由衷的敬佩。对于中国足球更是需要从越南的青训以及他们比赛中的意志品质等各方面放低身架虚心学习。
日本请叫我英雄和韩国釜山行的差距在哪？
去年大热的韩国丧尸电影《釜山行》一定给各位留下了十分深刻的印象，
这里面的丧尸各个跑的飞快，很具有韩国特色。
剧情也是刺激过瘾，套路齐全，概念明确，
有阴谋，有对人性的讨论，虽然看一会就能猜出结局，
但是它绝对算是一部十分成功的商业电影。
但我今天并部不想说《釜山行》，
我要介绍的是和它同期上映的日本丧尸片《请叫我英雄》
电影改编自花泽健吾的同名漫画，
画风非常独特，写实的人物加上崩坏的丧尸造型，就算不知道剧情也会感觉到恐怖。
而电影也竭尽的追求还原，依旧沿袭了漫画中双女主的设定。
岛国两大新老女神同时出境。
长泽雅美不用我过多介绍，当年岛国的四大美女之一。
而另一位有村架纯外号村花，因出演晨间剧《海女》且长相甜美，一炮而红，
近两年在日本人气特别高。
整部电影因为漫画原作的加持，情节很扎实。
日本丧尸片有一个独特的特点，就是脑洞猎奇加走进屌丝的内心。
电影的男主人公名叫铃木英雄，但却名不副实，
他是个典型的日式废柴男，梦想是成为一名漫画家，投稿被拒绝了50多次，
人步入中年，却依然只是一名小小的漫画助理。
寄居在女友的家里，每个月靠着女友的救济活着，世界对他充满了恶意。
女友终于也受不了他的漫画梦，你已经三十四岁了，该看清楚现实了。
两人爆发了争吵，铃木被赶了出去，只带走了自己心爱的猎枪。
此时的女友其实已经感染了丧尸病毒。
铃木想和女友和好，再次回到家，
他从门缝中看到了这部电影最恐怖的镜头，更像是《咒怨》中的伽椰子。
伴随着诡异的BGM，集中的光源，阴暗的房间，
女友开始抽搐，尸变，一转眼间屏幕中出现丧尸的脸，
真是吓到我了。
此时病毒开始扩散，无数人变成了丧尸，铃木的工作室也不例外。
武力值超高的胖子一人将工作室的所有丧尸KO，
他本来很高兴，因为属于死宅的时代终于到来了，可惜他也被咬了，
为了不变成丧尸，他将自己割喉。
铃木也展开了自己的逃亡之旅，
在路上遇到了我们可爱的村花饰演的女高中生比吕美。
她是一个被婴儿咬伤的半感染者，要不说长的好看，就是待遇不同。
变身后的她不仅没有变丑，丧失意志，反而有了独眼体征，这让个角色有了一番日漫的风格。
而且她还突然有了超强的战斗力，像开了挂一般，瞬间秒杀了丧尸。
武力值提升，口味也变了，独爱吃猫粮
半丧尸，爱吃猫粮，的美少女，估计也只有脑洞被海深的日本人才想的出来，
但算不过三秒，之后的剧情村花全部属于半昏睡状态，台词也没几句。
这样就可以拿片酬，实在是太简单了。
这个时候掉线一个多小时的长泽雅美女神，
终于上线，这身行头只能用一个字——帅来形容。
女神带着铃木和村花，来到了一所幸存者集中营。
幸存者的头头伊浦想拿走铃木的猎枪，铃木死活不同意，但却没有任何反抗的机会。
因为在这里，伊浦就是法律。
所以有的时候人比丧尸更可怕，
没想到的是铃木的枪被另一个人抢走了，在这个地方，拥有武力你才说的算，
刚才还不可一世的伊浦这时候已经沦为阶下囚。
但他也并是不省油的灯，在大家一起寻找食物的时候，
他心生怨恨，故意将大批丧尸引入了仓库。
这句话从他的口中说出来，还真是讽刺。
因为伊浦的所作所为，小队和集中营全部沦陷，
废柴的男主终于该觉醒了，
铃木这个人物的塑造是很真实的，没有主角光环的加身，
从一开始废柴怂包，到拿起枪保护大家的英雄，
他在一点点的成长，屌丝的逆袭真的很不容易，
他也凭借自己的努力和两位女神过上了没羞没臊的生活。
没羞没臊的生活也是我瞎编的，因为漫画没画完。
这部电影让我最惊喜的地方不光是丧尸和血浆+横飞的设定，
更重要的是它充满了各种日式幽默和有趣的设定，
片中的丧尸和其它电影中不同，他们都活在过去的记忆中，重复着生前的事情，也许他们比我们更加幸福。
比如史上最敬业的僵尸：一直承蒙您的关照。
变成丧尸也要买买买的剁手党。
还有吃货节的大佬，永远都要再来一份，还要大份的。
马上就要变异的出租车司机，临变异前也要飚一把车，嘴里还在不断的吐槽，
我曾被表彰为优秀司机， 零事故，零违法，整整三十年，然后将油门轰到了底。
当然最重要的还是要黑一把东京电视台，
东京电视台可以号称有史以来最强电视台：
在东京申奥成功的时候，它在播钻石广告，
在紧急播报地址情报时，他们再放动画片，
在英国脱欧的时候，他们依然播放着美食节目。
当发现东京台也插播紧急新闻时，男主终于感觉到大事不妙了。
真是电视台中的泥石流啊。
这样一部惊悚加搞笑的丧尸电影，真期待它出续集呀。
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大阪为何如此受宠？
您好，很高兴与您一起探讨，我们从一下三点讨论下大板的投资价值：
1:价值洼地，投资日本房产无非就是两大中心点，一个是东京为中心的核心区，一个就是大阪核心区了，但是东京的房价现在较高，投资门槛自然也水涨船高了，所以令很多中小投资者望而却步，大板除了房价相对处于价值洼地以外，还是毗邻京都等等日本传统旅游胜地，让其价值更加显著。
2：投资客都是考虑回报率的，单纯从租售比考虑，大板的收益率要高于东京2-4％，这是很可观的投资溢价了，而且刨除租售比，日本房价的涨幅榜上，大板区域的房价涨幅也是遥遥领先，也就是说不管是租售比还是房价升值，目前大阪都高于东京，只有房价低于东京。
3: 大阪将在2025年举行世博会，计划外2024年赌场正式营业，个人觉得赌场的持续影响力，要远大于世博会，而且日本是个做事极致的国家，赌场的运营将持续吸引各国老板前往豪赌，介时将带动当地旅游，住宿，餐饮，娱乐等行业爆发性增长。
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为什么说哆啦A梦反日？
说《哆啦A梦》反日显然并没有说全面，更确切的说法应该是反战。
这种说法源自2017年的新番特别篇《大象和叔叔》，其中有关于二战的内容，作品借由哆啦A梦和野比大雄之口说出“日本战败了”的话，在当时引起日本国内的强烈反响。
这一集的故事是讲野比大雄的叔叔野比四郎到家里做客，他是个探险家，因为热爱在大自然而走访了很多国家，拍摄了大量动物的照片。
当大雄问成四郎叔叔最喜欢的动物时，叔叔说他最喜欢的的大象，接着为大雄讲述了他自己小时候和大象的故事。
这头大象叫做花夫，是东京的动物园从印象进口的。
野比四郎和花夫成了朋友，每天放学后都会去看花夫，风雨无阻。
但战火蔓延到了东京，四郎被迫随家人到乡下避难。等到二战结束，四郎回到东京，却得知花夫的象舍已经被炸毁，而花夫已经被杀死了。
战争时期，人类都无法自保，又怎能顾及到动物？但动物终究是无辜的！
大雄和哆啦A梦听到这个故事都非常气愤，他们决定穿越到二战时期去拯救花夫。
到了动物园，正赶上饲养员准备给花夫喂食下了毒的土豆，要把它毒死。大雄和哆啦A梦及时制止了饲养员，三人决定要联手拯救花夫。
此时驻守东京的军队将军正要威胁园长尽快将花夫杀死，因为战火一旦蔓延到东京，当动物园被炸时，逃脱的动物将会对市民的安全造成威胁。
将军认为正值国家生死存亡的时期，军人可以献出生命，动物也应该把自己的生命奉献出来。
大雄和哆啦A梦将花夫放走，而且当他们遇到将军时，他们说出了“不用担心战争，马上就会结束的，日本战败了！”的话。
《大象和叔叔》原是在漫画原作第五卷中连载的故事，在2017年版本之前已经被两次改编成动画。
在之前的三个版本中也都出现了“日本战败了”的话，但之前两个版本的动画中，大雄和哆啦A梦都只是微笑着说出这番话，动画原作里和2017年版本中，两人却是欢呼雀跃地说出来的。
2017年版本改动的地方还有：后来将军被压倒在炸毁的房舍横梁下，大象花夫解救将军的情节。
被救的将军反思自己的过错，重获良知，完成了大象花夫对将军的一种救赎，表现了战争对日本人从肉体到心灵的巨大摧残，进一步否定了日本发动的二战，升华了反战的主题。
最后，为了把花夫转移到安全的地方，哆啦A梦用缩小灯把花夫缩小，再用火箭邮筒把它送到印度丛林中去。
四郎叔叔回忆他在印度的冒险经历时，说他曾因缺水断粮而倒地昏迷，意识模糊之时仿佛梦见被花夫所救，醒来后发现自己已经倒在山下的村庄附近。
他不能确定这是自己的幻觉，还是真的被花夫所救。
但大雄和哆啦A梦都知道这证明花夫确实安全到达了印度，并生活在那里。
据说本篇的故事来自漫画家藤本弘，他出生于1933年，经历过二战，对于战争有着深刻的体会，这个故事正是他反对战争，热爱和平的一种表达。
动画的首席导演大杉宜弘在一次访谈中也坦言在当下的日本，在动画中提及战争的话题，是需要带着巨大的勇气，并承受来自国内压力的，他很高兴动画组能够顶住这种压力。
小编认为——正是这种对于正确价值观的执著精神，才成就了这部影响全世界的优秀动漫作品。
（电影烂番茄编辑部：热血丹心）
董成鹏演技怎么样？
2012年，一部叫《屌丝男士》的网络轻喜剧爆红。
笑点密集、稍显重口，这部没被太多业内人士看好的网剧，出人意料地大获成功。
每一季的第一集，在独播look平台的播放量都超过三亿。
自这部剧，大鹏从早年的编辑，到如今的演员和导演，完成了人生三级跳。
两年前，他自导自演的电影《缝纫机乐队》，仅收获了不到五亿票房后铩羽而归，没能再续《煎饼侠》的神话。
之后，大鹏消失了很长一段时间。
“我不是大鹏，我是在‘演’大鹏。”
回到现实，他既不是屌丝男士，也没做成煎饼侠。
这一次，明星《谈心社》请到了董成鹏，聊一聊镜头“伪装”背后，一个更真实的他。
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大鹏：允许自己是个普通人
1
贴标签和撕标签的人
大鹏从小的梦想其实不是拍电影，而是拥有一支属于自己的摇滚乐队，当一个主唱。
十一岁那年，他听到一首《同桌的你》，自此迷上吉他和音乐。
天天听Beyond，唱《海阔天空》。
到大学，他组建了一支乐队，名叫“及格”。
大鹏在大学时的乐队 / 大鹏提供
他说这个名字是希望别人听他们的歌，觉得他们质量是及格的，就这么取了。
但当一个摇滚歌手是奢侈的梦想。
电影《缝纫机乐队》里有这么一句台词：
“玩摇滚有什么用？四年一共给我挣了六十七块钱，还是税前。”
大鹏曾拿了家里的三万七千块钱，准备去出唱片，后来才发现被骗。
他去后海面试酒吧歌手，琴都没开始弹，老板只看了他一眼就拒绝了。
毕业后，大鹏去当了编辑，又阴差阳错地做了主持人。
2012年，大鹏自编自演《屌丝男士》让他脱颖而出。
争议随之而来，大鹏说：“我的目的很简单，就是用一切简单粗暴的方式让大家迅速地知道我。”
青涩的大鹏 / 《屌丝男士》第一季
一夜之间，无数人认识了大鹏，都知道了大鹏是个喜剧演员。
许多投资方找上门来，要做《屌丝男士》大电影。
大鹏心里很困惑，他找不到一个”非自己不可”的理由。
谁都能演这电影，那做了还有什么意义呢？
他想让自己有些许不同，所以才有了《煎饼侠》。
2017年，大鹏拍了《缝纫机乐队》，延续《煎饼侠》的风格，票房却连《煎饼侠》的一半都没达到。
指导电影中 / 大鹏提供
“很多人给我说各种各样的原因，甚至有人说是名字起错了，事实上，也许就是我自己的问题。
但我真的认为那个电影还不错的。”
于外界而言，大鹏是没能再续“喜剧人”的神话；
但大鹏自己觉得，票房不佳的打击反而是种解脱：
“对一个自己的作品，当你完成它的时刻，你就要跟它告别。你就要往前走。”
出生在小县城，家庭普通，一路走来，大鹏做什么都是半路出家。从乐队歌手、编辑、主持人，到演员、导演，他都不是专业的。
当年一聊音乐，别人都在说AC/DC，大鹏只听过唐朝黑豹。
他觉得自己“土俗”，也多少会有些自卑。时至今日，这种自卑仍然存在，身边总有人比自己好笑、比自己长得好、比自己导得好、比自己有特点……
他说：“看到他们，我会有一种很自卑的感觉，我什么也不是。”
对负面情绪，大鹏一向坦然 / 大鹏微博
有一回接受采访，大鹏被要求读自己电影的差评，他一条条念得严肃，以至于被导演叫停了，导演说，大鹏老师，你没必要这么认真。
大鹏回：“他们说得挺对的，我没有办法反驳。”听到差评，先要搞清楚为什么大家会觉得你拍得不好，接下来才有进步。
一步不行，那就前进两步，三步。
他已经做好了准备。
2
人到中年，没危机
拍完《缝纫机乐队》后，大鹏消失了大概两年时间。
“我觉得自己像一瓶水，过去的十几年一直在往外倒，我发现好像要倒空了。”
对于任何创作者来说，创作都是一个消耗生命能量的产出过程。
输入一旦停滞，输出必然也在某一个时间点停止。
拍完了喜剧、拍完了情怀，接下来要讲什么、做什么，需要时间来想。
这段时间，大鹏出演了曹保平监制电影《铤而走险》的男主。导演甘剑宇是一个完全的新人。
为电影《铤而走险》跑路演 / 大鹏微博
在跟比自己年轻的人打交道的时候，大鹏说自己有些恍惚。
他第一次意识到自己已不再年轻，是在拍一个真人秀的时候。
吴磊和尹正在前面蹦蹦跶跶，他和徐峥走在后面。
徐峥在他边上像个老干部一样背着手慢悠悠地走。
他忽然发现，自己不知从什么时候开始，也在背着手走路了。
就在那个具体的时刻，他意识到自己不再年轻。
他和徐峥，都没法像吴磊尹正一样手牵手地蹦跶。
他说自己是在中年，但谈不上危机。
“有人看你的电影，还有机会工作还有危机，那我也太不识趣了。”
大鹏毫不避讳自己的焦虑和困惑——主要来自时间过得太快了。
他有太多想做的事，他把这些列成一个表，但行动的速度跟时间的流逝比起来实在太慢。
一次颁奖礼上，大鹏说了这么一句话：
“大鹏能做到的，别人也能做到。”
问他为什么要说这句话，大鹏笑着说，还是为了鼓励其他人。
“我真的足够平凡，大山里走出来的孩子。但是我可以这样，所以你们也有很多可能性。”
想了想，他又补充：
“但是普通，不能抹杀你的努力和你为此的全部付出。我可以跟你说我自己很幸运，但别人不能这么说。”
为电影《铤而走险》跑路演 / 大鹏微博
为了拍《第八个嫌疑人》，大鹏用一个多月的时间，减重三十斤。
身边很多人问他是怎么做到的。
“就是很多人觉得抱怨，对现状不满，改变自己的时候遇到很多障碍。
但我觉得真的还没到比天赋的那个时刻，你在努力的阶段就已经输了。”
普通人大鹏，总觉得自己足够平凡，所以还应该再努力一点。
3
人生马拉松的半程选手
每个人的人生都是一场马拉松，大鹏已经跑了小半程。
相比于大多数人，他的历程要来的复杂一些。
回看曾经所有的人生节点，大鹏说，如果要他再来一次，他未必能做出同样的抉择。
所以，在马拉松下半程，要路过什么路标、选择哪个路口，更没有人能知道。
大鹏说他现在的追求，往事业上说，就是拍出一些真正好的、有影响力的电影；
往个人上说，就是做一个有趣的人，保持新鲜。
年纪越大，需要打破的东西越多，成本越高。
他曾经希望做一个歌手，一直没能实现。
就算拍了《缝纫机乐队》，饰演的角色也是一个经纪人，不是乐队成员。
小时候的大鹏，怀里抱着吉他 / 《缝纫机乐队》海报
这算实现梦想了吗？
大鹏自己也不知道。
“那个不是我最开始出发的目标啊，但不妨碍你在这个过程里去修正这个目标。”
“但你要说你没实现梦想，我觉得太不要脸了。”
努力活得有趣 /大鹏微博
以前的大鹏听Beyond，也追周杰伦；
如今，他是一个导演，也是一个父亲。
大鹏女儿的房间里贴满了蔡徐坤的海报。
“对于她现在的选择我都是支持的，因为我们不是她们，她们喜欢自己的偶像一定有原因跟道理。”
大鹏说，如果有机会碰到蔡徐坤，想要跟他合影，女儿一定会很开心。
“他能变成今天这个样子，他中间也经历了哪些过程，我们真的不知道。”
没人知道将来会发生什么，那时大鹏又会拥有哪一种身份。
生活的魅力，或许就在于这种不确定性。
唯一可控且确定的事，或许就和大鹏说的一样，普通的他和我们，都还有无数可能
