撕裂的末日2(俄军再度轰炸乌克兰)
撕裂的末日2，俄军再度轰炸乌克兰？
俄军再度全面的轰炸乌克兰。大有卷土重来之势。让乌克兰人从上到下都是非常恐慌。其实乌克兰老百姓有很多时候都没有听到防空警报声了。让战争在普京此前打得被很多人诟病为太仁慈了。以至于很多乌克兰人还没有感受到战争的残酷。
然而看起来基辅当局者中西方的毒实在太深。光是打了这230天，效果并不明显。尽管乌克兰东部的顿涅茨克，卢甘斯克，赫尔松，扎波罗热已经公投入俄了。但乌克兰上下依然不依不饶的，要想夺回全部的失地，还包括克里米亚。甚至在克里米亚大桥上实施了爆炸案，炸毁了炸断了克里米亚的公路大桥，也破坏了克里米亚的铁路大桥。
幸亏俄罗斯的建设者也很了得，当天就恢复了克里米亚的铁路、公路的通车。当然公路只是通车了一半，另外一半被炸毁的修复可能还需要一个月的时间。
或许现在普京以及俄罗斯上下都已经深刻地认识到，如果不能给乌克兰全境以很大的打击，俄军的百万大军如果不能够全面的踏入乌克兰的领土。我想达到他们所谓的去军事化，去纳粹化的目标，让乌克兰脱离北约脱离欧盟，重新加入独联体，加入欧亚经济联盟难度是很大的。要么把乌军打得只剩下一兵一卒。要么斩首行动，在基辅更换统治者。否则其他折中的办法暂时都无解。#头条创作挑战赛##夏日大作战##杭州头条#
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你知道哪几种中国古代的酷刑？
这个问题有点瘆人，但又真的很吸引人，很能满足人们的好奇心。在中华民族五千年的灿烂文化中，行刑的方法也算得上有点“文化”的味道——就是有点血腥！
我试着来说说，尽量把这问题说得轻松点、温和点，不让大家感到恐怖。
醢 （hǎi），又名菹醢（zū hǎi）——把人杀死后剁成肉酱。如果我说这种残酷的刑罚，很多成年人是不知道或者完全不了解的，估计会得到很多赞成；
如果我说这种残酷的刑罚，很多少年儿童是不陌生的或者是知道一点的，大家应该会很吃惊吧？
为什么？
因为现在的小孩子们，十有八九都会接受国学启蒙教育，在他们摇头晃脑背诵的《笠翁对韵.四支》中，就有：
菹对醢，赋对诗。点漆对描脂。璠簪对珠履，剑客对琴师。沽酒价，买山资。国色对仙姿。晚霞明似锦，春雨细如丝。柳绊长堤千万树，花横野寺两三枝。紫盖黄旗，天象预占江左地；青袍白马，童谣终应寿阳儿。菹在这里当“酸菜、腌菜”的意思来用，醢在这里当“肉酱”的意思来用。但是这两个字不是常用字啊，很少有人会一眼认出，那就查字典呗，一查可不就看到了，原来这两个字不仅仅是指肉菜的意思，还是古代的酷刑啊！
所以，无须讳言这些“血腥的文化”，大可以作为一种业余知识了解一下。
我最先看到遭受这种酷刑的人，是在我小时候偷看爷爷的藏书《封神演义》中看到的。这个人是商周交替之际的伯邑考——周文王姬昌的大儿子、周武王姬发的哥哥。
司马迁在《报任安书》中说：……盖西伯拘而演《周易》；仲尼厄而作《春秋》；屈原放逐,乃赋《离骚》……
这其中的“西伯拘而演《周易》”，背后的故事就有“伯邑考被剁成肉酱”。不止于此，剁成肉酱后还被做成“肉羹”，逼着西伯（就是周文王姬昌）吃下去。
故事大致是这样的：
周文王因为把自己的国家治理得很好，声望非常高，“天下三分、其二归周”，威胁到了商汤的统治，这引起了商纣王的警觉，于是就把周文王拘禁在羑（yǒu）里。
文王在被拘禁的这段时间里，自己并没有闲着，而是把上古伏羲氏开创的“八卦先天易”，悉心研究，最终演绎成六十四卦，并且流传下来，被人们称为《周易》。这就是“西伯拘而演周易”。
文王被拘禁，西周国内也不能就这么等下去呀，要想方设法把文王接回国，于是文王的大儿子伯邑考就带着“宝物（贿赂品）”，来到成汤的都城朝哥（今天的河南淇县），希望能贿赂纣王，进而把自己的父亲救回去。
但是这次朝哥之行，虽然救回了父亲文王，却也丢了自己的性命，被“醢”了！
当时伯邑考应该属于“小鲜肉”，非常水灵，这就吸引了纣王的老婆妲己的春心萌动。但是伯邑考是正人君子，没有理会妲己的勾引，这让妲己恼羞成怒，用诡计让纣王把伯邑考杀了。
仅仅杀了伯邑考还不解恨，纣王还把伯邑考剁成肉酱，做成肉羹，让人送给文王吃，用以试探文王是不是真的“圣人”。其背后的逻辑是“圣人一定不会吃自己的孩子”——好笑不好笑？
文王已经从卦象上推断出自己的儿子被纣王杀了，纣王派人送来的肉羹就是自己儿子的肉做的。但是文王含泪把这肉羹吃下去，骗过了纣王，再加上其它方面的工作，纣王终于放了文王。
文王在回到自己的国土界后，一下子就承受不住了，失子的心痛、吃子的悔恨交织在一起，让他连吐三口， 吐出三只小白兔，这三只小白兔就是伯邑考三魂所化，它们跑向文王的住处，拜见文王的夫人和母亲。之后，它们被清福神柏鉴接引到封神台。
姜子牙代玉虚元始天尊封神时，念伯邑考的忠孝之心，封他为中天北极紫微大帝，命为尊贵之神。
中天北极紫薇大帝“醢”这种刑，是非常残酷的，它不是仅把人弄死这么简单，还要让人“死无全尸”！
而在中国人的传统理念中，对身体的完整性是非常看重的，即使是死了也追求“全尸”。
“醢”就有在人死后也得追加刑罚的意味，也就是“死了也不让他安生”！所以说它够残酷。
历史上有记载的受到“醢”刑的“名人”：
孔门七十二贤人中的子路，他是因为参与了卫国的政变，被当做乱臣，砍成肉泥。孔子听闻后极为悲痛，于是就将家中的肉酱倒掉，不再食用。子路汉初三大名将（韩信、英布、彭越）之一的梁王彭越。这个事情在《史记.黥布列传》中有记载：“夏，汉诛粱王彭越，醢之，盛其醢遍赐诸侯。”看到没有，刘邦也是个狠人，他学着商纣的做法，不仅把彭越剁成肉酱，还把这肉酱当作赏赐品，送给其他的王侯。这哪里是赏赐，这分明是恐吓——这就是和我作对的下场。彭越范疆、张达，这两人是三国蜀汉佞臣，他们曾被张飞鞭笞羞辱，怀恨在心，合谋杀害了张飞。后来被张飞的儿子张苞抓到，处以醢刑磔（zhé ）——把肢体分裂“磔”字本来不是用于人的，古代人们在祭祀的时候，会肢解牺牲，分裂祭神，以除不祥，这叫磔禳，杀牲以祭神就叫“磔”。
后来，取“肢解”这个意思，把“磔”引申为一种对人的最为惨烈的酷刑，也就是分尸。
所以说“磔”这种刑罚脱胎于祭祀。
人们习惯把砍头、腰斩、枭首、弃市这类杀死犯人的刑罚称为“磔刑”，再后来，又渐渐演化出“磔裂(车裂人体）”、“磔诛(凌迟处死)”。
车裂，就是把人的头和四肢分别绑在五辆车上，套上马匹或者牛，分别向五个不同的方向拉，这样把人的身体硬撕裂为五块，所以名为车裂。有时，执行这种刑罚时不用车，而直接用五条牛或马来拉，所以车裂俗称五牛分尸或五马分尸。被处车裂刑罚的人中，最著名的莫过于商鞅。不过商鞅幸运的是，他不是活着被车裂的，他是战败身死之后，尸身被带回咸阳，处以车裂后示众的，避免了被活生生撕碎的痛苦。
商鞅还有很多被“车裂”的名人，比如：吴起、苏秦、嫪毐（lào ǎi）等等。
吴起的“被车裂”同商鞅一样，也是在身死之后。吴起是大军事家，一生“大战七十六，全胜六十四”。曾先后辅佐魏国、楚国。在楚国的时候，因为他的“变法”触犯了权贵们的利益，权贵们必欲除之而后快。楚悼王去世时，吴起前去吊丧，被心怀不满的楚国贵族们用箭射伤。他用楚王的尸体作掩护，也没能逃脱被射杀的后果。要知道，按照楚国法律的规定，“丽兵于王尸者”，将被诛灭三族。但就这样也没有阻止这些人射杀吴起，可见弄死吴起的决心有多坚决。 吴起被射杀后，他的尸身被处以车裂肢解之刑。吴起苏秦的“被车裂”应该说是他自己主动要求的，他当时被人刺杀了，虽重伤但未死。苏秦主动要求齐王以“苏秦是奸细”为名，将他车裂于市，并悬赏行刺之人以使贼人出现。齐王照计行事，捉到了刺杀苏秦的凶手，并杀了凶手为苏秦报了仇。吴起和苏秦都是有才、有能、有胆、有识，可以改变历史进程的大神。他们被“车裂”，可以说是这种刑罚的“光荣”。
嫪毐，这哥们被车裂，可以说是这种刑罚的“耻辱”。只因为这哥们走的是旁门左道，凭“异能”被人称为“轮哥”。大家都戏称，别人的车裂是“五马分尸”，而这哥们得用“六马分尸”才行。哈哈哈哈……嫪毐扯远了，回到主题上来。
再来看看凌迟——即民间所说的“千刀万剐”。凌迟的处刑方式很残忍，大致是将人身上的肉一块块割下来，让犯人在极度疼痛中，慢慢死去。中国古代各种残酷的刑罚中，最惨无人道的莫过于凌迟。
凌迟是以很慢的速度把人处死。而要体现这种“慢”的意图，就是一刀一刀地割人身上的肉，可能是割十六刀，也可能是割三十二刀、六十四刀、三百六十刀，还有可能是数千刀，总之是“力气已尽，而气息未绝，肝心联络，而视听犹存”，直到差不多把肉割尽，才剖腹断首，使犯人毙命。因为过于残忍，所以不是罪大恶极，一般都不会被凌迟。
哪些罪是罪大恶极呢？以《大明律》作参考，大约可以表达为：
谋逆君主之罪：重大暴动、叛国、谋取皇位。伦常之罪：子女谋害父母、弟幼谋害兄长，妻子谋害丈夫、奴仆谋害主人。凶残与不人道之罪：活生生斩断他人四肢（施以巫术）；杀害同一家族三人以上；组织帮派以制造恐怖。而实际上，遭受凌迟之刑的人，也并不全是大奸大恶之辈，有很多人或多或少是因为触碰了统治者的利益，而被当成了牺牲品，成了帝王立威震慑的工具。
历史上被处以凌迟的名人非常多，其中以宋、元、明、清之际为最。
《水浒传》里的王婆，被凌迟120刀；《感天动地窦娥冤》中张驴儿“毒杀亲爷，奸占寡妇，凌迟120刀处死；明初名臣方孝孺，因为拒不为朱棣起草即位诏书，被朱棣下令“磔诸市”并被诛十族，此处的“磔”便是凌迟；明正德年间的宦官刘瑾、崇祯时进士郑鄤两人均被“寸磔”，也就是凌迟，据传刘瑾被割了3357刀，郑鄤被割了3600刀。明末名将袁崇焕，袁崇焕被整整割了3543刀，大约有近万人抢到了崇焕之肉而生食之，并以此炫耀为能事。太平天国名将石达开兵败大渡河，为救部下性命，坦然引颈受戮（凌迟）。行刑之际，石达开大义凛然，毫无惧色，身受千刀万剐而不吭一声。围观百姓无不落泪，连清军士兵也为之折服，可谓一时人杰。方孝孺袁崇焕石达开新中国成立之后唯一受凌迟之刑的是汉奸张百奎，此事在《巨鹿县志》1993版上有记载：
张百奎先是投靠日本人，抗战胜利后又投靠蒋介石，他亲手及亲自下令杀害共产党干部28人、党员7人、抗日战士27人、群众74人，被人们形容为“六亲不认，畜牲不如”。
解放后，潜逃隐藏在上海的一个杂货店里的张百奎被抓捕归案后，押回巨鹿县审判。
前往审判现场控告张百奎的群众成群结队，个个苦大仇深，他们一致要求要将张百奎千刀万剐，不能让其“好死”。
可是“千刀万剐”的刑罚早已废止，我党更是严令禁止使用——不管犯人的罪恶多大，执行死刑只能枪毙，不许使用刀砍、绞架、凌迟等酷刑。
经过审判，张百奎被判处极刑，立即执行死刑。
枪决张百奎的行刑人员枪打偏了（故意的？），子弹从张百奎的裤裆处穿过，政府人员一撤离，民兵将刑场围了起来，现场的大喇叭传出维持秩序的声音：
“大家不要挤，一个个站好队！现在宣布一条纪律：在拉张百奎时，一律先从下往上的拉，每人限拉一两肉！”
排队等着剐张百奎的队伍足足有一千米长，连张百奎的亲戚也在队伍之中，足见其民愤有多大。愤怒的群众纷纷用自带的刀子剐了他，张百奎每被拉一刀，身子就像麻花一样扭动，当他双腿的肉被拉去半截的时候，他就一命呜呼了。
上面讲的“醢”和“磔”都是把人弄死的刑法，也有虽不弄死人但也非常残酷的刑法。比如：墨、劓、剕、宫等等，这些刑法看似没把人的肉体直接弄死，但是对人进行了精神上的打击，或击垮人的意志，或让人“社死”，让这些受刑之人“生不如死”。
墨刑，也叫黥（qíng）刑，就是在犯罪人的脸上刺字，然后涂上墨炭，以后再也擦洗不掉，以此表示犯罪的标志。汉初三大名将（韩信、英布、彭越）之一的英布，就是受过黥刑的，所以又被叫做黥布。劓（yì）刑，就是割鼻子，把鼻子割掉了，再美貌的容颜也毁了。这在没有整容技术的古代，可以说是判处了一个人在容貌上的“死刑”。受过这种刑的人，大家肯定都会想到同一个人“哈迷蚩”，对《说岳全传》里的人物。剕（fè）刑、刖[yuè]刑、膑刑。古时“剕”和“刖”的意思相同，就是断足（砍去双脚），而“膑”是挖去膝盖骨。和氏璧的发现者卞和即被施以刖刑，军事家孙膑受到的刑罚就是膑刑。孙膑宫刑，就是阉割，这个估计大家都知道。“欲练神功，挥刀自宫”，这是修炼《葵花宝典》的不二法门。但是作为一种刑罚，这真的是非常侮辱人格的处罚。“行莫丑于辱先,诟莫大于宫刑”，司马迁就受到过“宫刑”的刑罚，好在司马迁的心理够强大，才给我们留下了被称为“史家之绝唱、无韵之离骚”的《史记》。司马迁还有很多刑法，我们可以从文学作品中了解到：
比如“请君入瓮”，大约应该是准备把犯人活活煮了。来俊臣摆了同事周兴一道的同时，给我们留下了一个成语典故；
比如“点天灯”，大约是把人当成“蜡烛”，活活烧死。《三国演义》中董卓被王允设计杀死之后就被点了天灯；
比如“梳洗”，这个可不是梳妆打扮，而是指用铁刷子把人身上的肉一下一下地抓梳下来，直至肉尽骨露，最终咽气；
比如“金瓜击顶”、炮烙（páo luò）、虿盆（chài pén）、抽肠、骑木驴、剥皮……
有兴趣大家可以自行去了解，我就不再细述了。这种东西看多了，会影响心情的愉悦程度，建议大家不要沉迷其中。
如何评价电影碟中谍6？
必须承认，《碟中谍》这个系列，越来越依靠伊森·亨特的个人拼命秀，或者说，依靠主演汤姆·克鲁斯的搏命成果展示。
如果想否认这一点，那不如去想想，大家都是靠什么去分辨《碟中碟》第三部第四部和第五部？
不就是因为能说出来：第三部阿汤哥在上海跳了大楼、第四部在迪拜爬了高塔、第五部在一开头就扒了个飞机。
对这个动作戏的重要性强过惊悚悬疑气氛的特工系列电影来说，这绝对是积极的，只要敬业的阿汤哥一直愿意挑战自己。
《碟中谍》就一直会有让人过目不忘的代表性场景出现，即使记不清每一部发生了什么故事、几位特工到底在对抗哪位反派，只要有几段戏如同gif图一样砸在脑子里，《碟中谍》就会是那种“永远留在记忆中的电影”。
到了最新上映的《碟中谍6:全面瓦解》，这样的标签丝毫不改，几乎整条故事线，都要靠伊森·亨特的动作戏去推动。但不一样的是，不管是阿汤哥本人，还是从《碟中谍5》延续到这一部的导演，都卯足了劲儿把每场戏、乃至整部电影做到极致，动作戏的难度，加大！动作戏的危险程度，加大！动作戏的密度，加大！比起几年来几乎不变的电影票价，绝对的加量加料不加价。
《碟中谍6》没有什么独特的视听语言，也没有什么构思精妙的故事人物，但它从一开始就找准了自己的定位—要做一部真正应该在大银幕上被看到的电影，一部观众值得专门去电影院看两个多小时的电影。
所有的一切都没有给自己留下丝毫余地，节奏分布是：阿汤哥真人表演高跳低开超难度跳伞—阿汤哥厕所和亚裔硬汉飙血肉搏—阿汤哥和美艳白寡妇双人双器（枪和刀）杀出重围—阿汤哥为了抢走救出的反派全巴黎市中心玩儿大规模飚车—阿汤哥为了追上超人沿着伦敦泰晤士河跑酷—阿汤哥为了阻止核弹发射顺着绳子扒直升机—阿汤哥在飞机上玩儿特技。
在阿汤哥带着伊森·亨特一路开挂，展示各种“不可能的任务”时，观众会一直发问：他到底为什么能做到这些；当一个高潮的惊魂尚未散去，下一个高潮又迎着头扑过来时，观众甚至忘了自己攥得紧紧的拳头；当片尾字幕终于滚出时，银幕下的人们终于想起来自己一直没有刷手机，这时候可能会拿出手机打出这句评论：别的动作片还能怎么拍。
这就是故事会被一些人诟病“老套”的《碟中谍6》的堪称“标杆”一样的意义：它把动作大片拔到了一个新高度，用的却不是巧妙的剪辑和高级的技术，而是最笨的方法—人工拼命，挑战演员的极限。
这次汤姆·克鲁斯在电影中跳伞的一幕，他做到了演艺圈中的“第一”——第一个在电影里成功做出高跳低开跳伞（HALO）的演员，七千多米高空坠落、极低处打开降落伞，这样的过程他跳了106次，没有一次使用替身，就是这样完成了电影里不到两分钟的戏份。
能清晰看到头盔里的脸就是汤姆·克鲁斯，也能随着空中摄影师的镜头，看出他是实实在在从几千米高空飞下来。而这场戏只发生在电影的前三分之一，距离所谓的“高潮”，还差了很长一段时间。
在巴黎闹市区追车的戏份，也是汤姆·克鲁斯亲身上阵完成，能看到他在那个美丽城市多个代表建筑中间，不戴头盔、不用安全装置地狂飙重型机车；他在高空中垂吊在直升机下，顺着一条绳子往上爬然后极速坠落到飞机下方的包裹的一刻，片场的人甚至以为“我们失去了汤姆”。
而在伦敦泰晤士河边狂奔的一场戏，更是早在影片拍摄期就被泄露出，阿汤哥为了完成从一个建筑飞跃到另一个建筑顶楼的镜头，现场脚踝骨折受伤，导致剧组停工六周。
表面上，这个系列电影似乎在用“苦劳”来博取观众的关注和好感，但实际上，它做到了好莱坞大片本来应该做到的——创造不可能，但又和漫威超级英雄片那样的天花乱坠截然不同。
它让享受到最强瞩目的超级明星，宣告自己能靠超出99%演员能做到的高危特技表演，让一部电影独一无二；它让动作片不靠现代手段也能创造出这些视觉奇观；也让如今风头不再的电影院重新证明自己——只有大银幕，才是观看电影的绝佳地点。
如果说这部电影有哪里还可以做得更好，那么它对角色的刻画，确实在系列中算不得上乘。比如，《碟中谍6》中再次回归的女主角伊尔莎（丽贝卡·弗格森 饰），对她境遇和心理的描写，还比不上她第一次亮相的《碟中谍5》来得更加丰富。上一次，伊尔莎身在辛迪加组织心在军情六处，要完成军情六处的任务，她必须对辛迪加首领莱恩表现得忠诚；但为了重回军情六处，她又要找机会窃取辛迪加的秘密，做出违背莱恩的事。在这样的两难下，这个角色的一切行为都显得合理又严谨，并且具备其独立性。
而到了《碟中谍6》，为了用最大的篇幅展现阿汤哥的超难特技，压缩了一切对角色的细微刻画，伊尔莎这个人物的出场，第一就是为了杀莱恩——给伊森·亨特的行动增加难度；第二就是为了阻止核弹发射——帮着伊森·亨特完成最终的英雄行为。
为了同样的原因被挤压掉的，还有这次新出场的角色——亨利·卡维尔扮演的沃克特工的层次，这个在CIA部长口中“锤子”一样的男人，在前半段表现得一半强势一半蠢萌，身份令人怀疑。然而当他开始和CIA部长诬陷伊森·亨特，逐步亮出身份之后，这个人物却越来越单薄，仿佛存在的意义，就是为了衬托出那场高空中的直升机决战有多刺激。
不过，对一部电影来说，它已经完成了自己最开始的使命——在银幕上震撼到所有对其抱有怀疑的观众，这些问题，也就绝对称不上“毛病”了。
家谱中世系怎么排列？
什么是一本家谱中最为重要的内容？毫无疑问就是“世系表”。“世系表”是说明家族成员之间相互关系的表格，但是世系表”制作起来十分麻烦，流传千年后主要有4种编写方式，分别是欧式、苏式、宝塔式和牒记式。
值得一提的是，由于古代封建思想，所有女性名字都不会出现在族谱中。
父亲是一名村长，小时候我家正厅有一个用软布包裹的盒子，父亲从小就不允许我们孩子乱动这个盒子，说里面存放的就是家谱。我是汉高祖刘邦第六子刘友的第78代后人，去年我们村庄进行家谱编修时候，我就是主要负责人。其实很多人都不知道自己姓氏的家谱保存在哪里？据我所知，现在广大农村地区家谱依然存在，基本交给村庄中德高望重的家庭保管。
我的父亲当了20多年村干部，所以我从小就在家中看到刘氏家谱。
那么农村家谱到底长什么样子？家谱编修的时候，如何确定自己的祖上是谁？城市里的人如何能找到自己的祖上名号？别着急，这些问题我将以一个曾主修家谱的负责人身份对你一一解释。
家谱的历史中华文化之所以能够源远流长，家谱作为家族的重要文化传承起到很大作用。
西方有一本圣经，是从古流传至今很多人的启蒙书籍，东方在文化典籍上唯有家谱可以媲美圣经。
早在魏晋南北时期，那时候士家大族文化非常发达，士家大族掌控全国大部分土地资源和教育资源，社会上很多官员都是出自士家大族。这些大族间与平民交往很少，为了维护不同大族之间的利益关系，他们极为重视门第关系。
当时编写族谱的目的就是维护门第，只有士家大族才有机会参与朝廷官员的选拔。
魏晋南北的士家大族有太原王氏、琅琊王氏、清河崔氏、陈郡谢氏、范阳卢氏、荥阳郑氏、兰陵萧氏、陈郡袁氏。其中著名的书法家王羲之就是来自琅琊王氏一脉，而清河崔氏的后代几乎包揽了唐朝宰相职位，唐朝历史中总计有12任宰相来自清河崔氏。
在古代社会，只有大家族才有资格修建家谱。
宋朝时期，商品经济的发展社会上出现很多有钱的商人，这些商人也开始效仿达官贵人修缮家谱。这些富甲一方的商人，其中不凡有一些出生贫民，祖上并没有值得称赞的人物。为了粉饰自己家族，他们往往会找一个历史上伟大的人物充当祖先。
现在农村家谱几乎都是后期重修的，家谱的内页材质一般都是宣纸，这种纸张历史悠久，而且不容易掉色。只要保存得当不让其接触水，可以保持上千年的时间。家谱的外壳很多都是采用硬纸张，也有不少家谱外壳是牛皮纸制作。
一般家谱都会有一个木质锦盒，里面用软布点缀，平时家谱放在锦盒中，只有每年的特定日子会打开，供后人参观。
那么家谱中极为重要的“世系表”，欧式、苏式、宝塔式和牒记式这四种格式的编写到底哪种比较合适？
欧式编写格式传闻这种编写格式是唐宋八大家之一的欧阳修创立的，欧阳修才高八斗但是出生贫寒。小时候父亲很早就去世，跟随母亲投靠叔叔欧阳晔。
欧阳晔当时在北宋朝廷担任一名小官员，家里条件也不是很好，但是其妻子却出生名门望族，是前文所说到魏晋南北的士家大族之一。小时候的欧阳修就是在叔婶教导下，学习儒家思想最终成长为一代大家。
欧阳修创建的族谱编写格式，后人将其称为欧式编写格式。
欧式编写格式在族谱中每一个人名左侧都有一段生平记述，主要记录此人干过哪些大事，获得什么官位及出生日期和去世时间，甚至包括其配偶名字。
苏式编写格式传闻这种编写格式是唐宋八大家之一的苏洵创立的，苏洵不仅自己是一个伟大的文学家，还培养出两个出色的儿子。
苏洵与前文所说的欧式编写格式创始人欧阳修是好友，其儿子苏轼、苏辙是宋代杰出的文化词人，父子三人同时列为唐宋八大家。苏洵家境优越，所以早年性格放荡不羁，青年时期不爱读书喜欢游山玩水。后来直到其母亲去世，苏洵才可是发奋读书。
苏洵创建的苏式编写格式，主要特点是族谱中世代直行下垂，中间没有任何横线连接，人与人之间的关系比较直观明了。
宝塔式这种族谱的编写方式把人名由上向下划分，结构类似宝塔，故取名宝塔式。
这种对后代比较少的家族来说比较合适，但是对于人口繁多的大家族，容易造成兄弟之间长幼关系不清。
牒记式这种记录族谱方式不用图表，直接用文字记录。
每个录入族谱的男子名字下都有其生平简介，牒记式形式固定，但阅读感体验感不强。
最后总结不管欧式、苏式、宝塔式和牒记式这四种族谱的格式编写，都有不同的缺点和优点。任何事情都有两面性，族谱的记录方式也不例外。
不知道读者，你家的族谱记录方式是哪一种？亲眼见过自己家族的族谱小伙伴，欢迎在文字结尾留言评论。
听说长按点赞按钮，会有好看的神奇特效哦！
我是一名农村女孩，创作不易期待你的点赞和评论，你的一个评论我都会认真回复，你的每一个点赞都是我前进的动力。
有哪些特效做得非常好的美国大片？
1. 阿汤哥被胖子将军派去前线，他不去，还威胁胖子，胖子把他当逃兵抓了。2. 阿汤哥把蓝怪（就是叫阿尔法的那个大怪）炸死了，获得了重生的能力。3. EB说唯一解决的办法是：Winning the War.
我认为，是第一个。
因为真正将他抛入环境的是被抓这个事件，获得重生，和Winning the War 都是转折点，改变了剧情走向，但就其根源还是被抓事件。产生的结果和他以前平衡的生活完全不同了：阿汤哥顿时懵逼了，本来是贪生怕死的美国军方宣传官员，这一下瞬间变成了要被送上战场的大兵炮灰，不仅受人歧视（逃兵），而且最关键的是，他连武器的保险都不知道在哪里。打怪就打怪吧，我认了，你告诉我咋开枪啊！但是他是逃兵，大家都懒得理他，你死不死关我屁事！
为什么要这么纠结这个问题呢？我们接着看。
好了，激励事件定下来了，首要问题认清了，那要定一下终极目标，实现共产主义……不对，应该是确定他的自觉或者不自觉的欲望。自觉的欲望很好找，就是回到以前的生活，做做广告，喝喝小酒，泡泡小妞…… 这个设定很讨喜，因为主角人设很low，大家很容易接受。人设的事一会儿说。
那不自觉的欲望呢，我觉得这里没有不自觉的欲望。有朋友说，他的不自觉的欲望是拯救世界。因为最后他确实是牺牲了自己，拯救了世界，他没有再继续追寻以前的生活。而之所以回到最初是一个附带效果，不是他的主动的目标。这个问题确实不是很好判断，比如《飓风营救》救女儿就是自觉欲望，驱动故事的核心。他没有不自觉欲望这一说。
但是我要说，我仍然不把最后拯救世界当做他的不自觉的欲望。原因有这么几个：
1. 一开始这种欲望在他身上不成立，或者说直到第一幕结束时候，我看不见这种欲望的影子。我更倾向于这是人物弧的变化，而不是不自觉的欲望。
2. 回头看看激励事件。激励事件一定会产生一个价值或是境遇的巨大变化，这个境遇的反面一定要是主角的欲望，不然故事脊柱会坍塌。这就是我认为，认清激励事件的重要性，它是判断故事方向的灯塔。它产生的戏剧目标，编剧一定要时时刻刻地记清楚，不然剧情会跑偏。左倾盲动主义和右倾机会主义都是要不得的。
下面这个问题，激励事件的产生时间。
这部片的这个时间是很早的，第三场，113分钟的片子，第5分钟发生了激励事件。鉴于这是全篇改写率最高的一场，我们来看看这一场的节拍。
1. 动作：听将军介绍明天的行动计划，要为将军立传。反应：将军告知他要去前线报道战争。2. 动作：他说我是美国宣传军官，不参与前线。反应：将军说你归我管，这是命令。3. 动作：他威胁将军。反应：将军让人抓他。
大致上是三个拍子，细小的不算。这里面有一个很巧妙的方法，把激励事件提前到5分钟。就是将人物的建制部分提前到了这一场戏里。
前面第一场用新闻镜头简单地介绍了环境：外星人入侵，EB在凡尔登大胜，机甲是制胜法宝，人类只需最后一战。之后直升机是第二场，让阿汤有个睡觉的机会，为最后留了伏笔。
然后就是这一场。这个人物需要有两个前提：1. 他贪生怕死。2. 他根本不是一个士兵，从未接受训练。
这两个缺一不可，不贪生怕死就不会想逃跑，就不会求助于EB；如果他接受了训练，能自己换子弹，也不会炸死蓝怪，得到S/L能力。同时，这样的条件就与后来他所处的环境之间树立起了足够的矛盾。
这里完全可以看出，5分钟的建制部分，编剧用最短的时间，给你了足够信息。多余任何你不用知道的事情都绝不会出现，也绝不抒情，不复杂化。人物没有内心冲突（当然后面稍有一点）；也很少有个人冲突；直接将主角丢进了人与外界的冲突，干脆利落，很快入戏，也减少了深度。
好，搞清了激励事件和自觉欲望，求索之路自然而然的显现了出来。被抓到战场上了，阿汤哥应该怎么办？三步走战略，先解决人民的温饱问题……哎，不对，那接下来重要的结构是高潮，Orgasm…… 哎，不对，应该是Climax。这里我指的是幕高潮。
有几幕就要高潮几次，那么这部片子有几幕呢？我感觉有四幕。（这个方面我就不是那么肯定了，确实有的部分有点模糊。但这个没有激励事件那么重要，究其根本是重大转折，所以见仁见智吧。）
第一幕高潮是，Cage炸死蓝怪，死亡重生。这一段结构工整，惊奇不断，当他第一次重生醒来的时候，整个剧情的走向和观众用以判断故事的标准全盘打翻了。战无不胜的阿汤居然在开场24分钟挂了。整个世界崩塌了，难道他不是要屌丝逆袭，艰苦奋斗，升级打怪么？是，当然是，只不过这一次他有存盘。
第二幕高潮（这个有待讨论），是EB说现在唯一的方法是Winning the war。因为这一刻开始，已经不能逃避了，Cage必须打赢那些外星怪兽才能解决自己的终极问题。没人能救他，除了他自己。在这里剧情完全转向了一个新的方向。这一个点肯定是序列高潮无疑，但算不算一幕，这就不好说了。这个事件发生在39分钟。
第三幕高潮应该是76分钟，Cage独自杀去了大坝，发现之前看见的Vision 是Bullshit，大Boss设下的圈套。唯一的方法是去司令部抢那个追踪仪器。这里的转折是说，前面的努力方向是错误的，而应该直接去拿追踪仪器。
第四幕高潮也是全篇的高潮，就是J Squad全部牺牲，Cage炸掉Boss欧米伽。这个事件发生在102分钟。
四幕高潮的结构一出现，那么整个剧本的骨架就搭起来了。这就好比是烽火台，这一个点亮了，该到下一个了。这个站点就是保证了观众不会离开，不会走神，一路跟着你的故事，跟着主人公走下去直到结尾。
下面着重聊一聊第一幕和第三幕，一个是最工整，一个是难度最大。
这部片的第一幕堪称工整，转变重大而且快速、有趣。第9分钟激励事件结束，到24分钟第一幕高潮，中间阿汤哥的行动节拍和环境介绍的比例掌握的也是非常合适的。
15分钟怎么分配。两个序列，八个场。这两个序列分别是军营序列和战场序列，这两个序列要在后面的40分钟里不停地循环出现。这就很有难度，一样的场景，一样的事件怎么让他好看，有趣？答案是人物弧，这里按下不表。
军营序列从Cage被踢醒到女主出场上飞机结束。大致是第9分钟到17分钟。这里面只有一个阿汤哥的主动节拍，就是：
动作：他说要打电话。反应：他被扔进了如狼似虎的军营
这样做的好处就会显得主角在这个环境里是多么无助，只是要打个电话，这样简单的动作。却遭到了来自全世界的声讨，中士不准他打电话，欺负他；队员嘲笑他，不告诉他保险怎么开，也欺负他；完全陷入了被动的局面。把环境的压力给的很足。
第二个序列也是一样，主角的两个主动节拍是：
1. 动作：打开保险杀了一个小怪。反应：引来一只蓝怪。2. 动作：拉了炸弹。反应：死了，并获得重生能力。
作用也是一样，环境的压力和主角的被动。在接下来的重复故事里，主角越来越主动，越来越控制全场。这就是环境困境不断被克服的荧幕体现。先把他塑造的很弱，打个电话都做不到；而后来他逐步成长为一个英雄。
例如：在第一幕，他问那人保险在哪里；第三幕，同一处，他告诉那人要三个点35子弹弹夹和一块备用电池，赶紧拿来。
在第一幕，众人被沙坑里跑出的小怪吓傻，他也吓疯了，乱开枪。第三幕中，同一场景，众人被吓傻，他却毫不停留地杀光了周围所有的怪。众人看到他的恐怖的攻击力还打听他叫什么。这种对比的张力就对塑造英雄很有效。
那第三幕为什么最困难呢？因为长。从46分钟第二幕高潮结束到76分钟第三幕高潮开始，足足三十分钟。有五个序列：训练序列、二人战场序列、喝酒序列、感情戏序列和独斗序列。
其中这一幕又有一个中间点。中间点就是喝酒序列。
喝酒序列，根据西德菲尔德的剧本理论，第二幕（对三幕剧而言）中间一定会有个中间点。用以勾连上下，过度和转折。
这里的转折是什么转折呢？是Cage的态度。从这里他开始绝望，开始灰心丧气，一方面给了我们一个训练序列的结果，怎么都打不赢，灰心丧气；
另一方面启动了下面的感情序列。他开始关心EB的生死，向英雄转变。单单力量上变强不足以成为英雄，英雄都是内心的转变。所以这个场景在人物弧中也是重要的场景之一。
但是这个场景非常的短，从54分钟开始到56分钟结束。
前两个序列很简单，就是训练、死亡和上场杀敌，死亡的循环。这样训练会很单调无聊，于是整个序列都是喜剧时刻。
还没开始训练之时，就用中士罚斯金纳做俯卧撑来制造笑料。然后是时态的笑料，sex笑料直到死亡笑料。
训练序列整个是喜剧序列。但二人战场序列就是不断循环，走不出去的绝望。这样在观众情感调动上构成了一个转折，让其情绪出现变化也是一个非常重要的手段来抓住观众。
感情序列是非常缓慢的一个序列，所占的时间也很长。一方面发展主角之间的关系，一方面舒缓观众的情绪，为后面的紧张做一个铺垫。同时直接导致了后面他要独自承担任务。这在情绪动机上是一脉相承的，同时落在了行动上，就是后来的独斗序列。
但是这个部分并没有多么出彩，除了Middle name的细节之外，没有让人眼前一亮的情节。而且在EB必须死的部分，看起来也略显牵强。但基本的戏剧任务是完成了。剩下的幕就不一一分析了。
接下来，要说的是人物弧。人物弧是如何体现出来的，以及在什么时候体现，为什么？谈人物弧要谈表现：Cage是何时开始改变的？
32分钟他做了第一个主动救自己的举动，他第一个从飞机上跳下去了。
这是一个标志，主角接受了自己所在的世界并且开始选择克服障碍，直到最后的终点。这个细节极其重要，这一次很快就死了，死后，剪辑速度明显提升，背景音乐也燃了起来。
因为这个节点主角“接受世界，作出努力”的改变需要让观众体会到力量，体会到振奋，所以剪辑和音乐都配上了，这是非常有效的手段。
之后是40分钟，EB说Winning the War。他也马上接受了这个事情，但在训练室又开始反悔。此时人物开始逐步由懦夫向英雄转变。
接下来是54分钟喝酒，然后是67分钟，他阻止EB去开飞机。他开始关心别人的生死，他会为救EB而用尽方法。他不再是那个逃兵了。
最后88分钟，他给J Squad训话，说碰到蓝怪的话，需要为了全队牺牲自己。这里他已经成为了能为了全队而牺牲的人，这是整个人物弧轨迹。全部是用戏剧意义的动作来展现。
看全篇也只有这五个非常明显的点，大致上分为接受、转变、绝望、关心和牺牲。间隔是8分钟，14分钟，13分钟，和11分钟。平均11.5分钟一次转变。第二幕一次，第三幕两次，第四幕一次。不论从荧幕时间和幕来看，都是大致平均的。
这能让观众在一定的时间内，看到人物的改变，跟上人物的改变，这是很有必要的。在剧本前期规划和后期修改的时候，这个人物弧必须被清楚明白地用具有戏剧意义的动作来表现出来，而且在时间分布上也要有一定的考量。不能间隔太久，也不能太短。
这里说一说前面的重复场景的问题，面对一样的场景，阿汤哥的人物态度发生了明显的变化，面对一样的困难，他越来越游刃有余，应对自如，变得主动。这就是一直重复场景却还能抓住观众的原因。观众很乐意看到主角变强，因为他们的移情都在主人公身上。
最后，聊一聊喜剧效果。
这部剧有很多极具喜剧效果的点。来大致分析一下为什么这些部分能够奏效。
1. 反客为主。法莱尔中士要罚他俯卧撑，他提前说出了50个。明明是法莱尔罚人，但他丝毫没有快感。还有就是前后对比，之前瞧不起他的战友，最后都打听他的名字。这是正面的。
2. 弄巧成拙。他解释了半天，试图说服大家。结果一切，下一幅画面他被封住了嘴。大家都在想，万一信了他呢，结果他被更粗暴的对待了。这一个点是要用镜头的。上一幅画给了一个推，特写，仿佛在画面中他越来越重要，越来越有权利了。忽然，他被封住嘴。这就是镜头的把戏。
3. 死成了无关紧要的小事。训练折了腿也要被打死。妈的，算了重来吧，咣叽，打死他。好像他的死变成最无足轻重的事情。Cage又一副，你打死我能不能考虑一下我的感受的绝望脸。这种反差是很好笑的。
综上，这部片设定有趣，结构比较清晰，脉络清楚，元素也很丰富，情感态度庄谐杂出，主人公变化轨迹清晰。从剧本上就可以看出是一部很有潜力的商业作品。另外，我看了原版剧本《All You Need Is Kill》（这也是原著小说的名字，剧本我看的似乎是First Draft，So......），绝没有现在这版这么清晰完整、干脆利落。所以，好剧本还是改出来的
